Corvoada viorilor. Regula treimilor

Corvoada viorilor

Heartplace. In engleza, acest cuvant nu exista. Alaturarea celor doua notiuni, heart = inima si place = loc pare totusi foarte naturala. Asocierea termenelor poate purta mintea catre o locatie nedefinita, un taram imaginar, special pentru fiecare. Este acel tinut unde cineva te poti refugia in intimitatea eului propriu, in care vestile inceteaza sa mai soseasca, hazardul este pe deplin ignorat, enigmele se pot incifra sau descifra, iar pendularea intre bucurie si tristete este intotdeauna posibila de la o clipa la alta. Decorul nu trebuie sa fie impresionant si variaza in functie de starea sufleteasca a momentului. Poti da frau liber fricilor sau te poti elibera de ele.

De esenta acestui loc ramane totusi intimitatea, lucru de care unii se bucura din ce in ce mai putin si pe care toti o ravnesc la un momentdat.

Heartplace este numele unei melodii prezenta pe albumul RAINBOW, aparut la sfarsitul lui 2002. Data fiind legatura avuta mereu de Ayumi cu Panasonic, melodia a fost folosita ca si coloana sonora pentru reclama la camera foto Lumix F1. Cantecul este aparut imediat dupa varful comercial atins de Ayumi intre anii 2000 si 2002, cand, cu doua albume de studio si o compilatie, aceasta reusea vanzari de aproape 10 milioane de discuri vandute, fara a mai pune in calcul si vanzarile independente ale single-urilor.

Audio of the day - Ayumi Hamasaki - Heartplace

Intocmai lui I am..., partea de compozitie a liniei melodice a lui RAINBOW este dominata de CREA – pseudonimul sub care Ayumi compune cantecele, mai mult de jumatate dintre melodii fiind realizate de catre aceasta.

Printre ele se regaseste si Heartplace, melodia si versurile fiind asigurate de catre Ayumi, iar aranjamentul de catre Tasuku, cel care, in calitate de instrumentalist sau compozitor isi asociaza numele cu melodii de pe majoritatea albumelor lui Ayu (dintre cantece I am..., Daybreak, no more words, independent, July 1st, HANABI ~episode II~, Memorial address, About You, fairyland, Will, (miss)understood, In The Corner, GREEN) si care a realizat si interludii ce leaga cantecele de pe albume.

Despre productia cantecului Ayumi marturisea:

Inregistrarea presupune de regula sa intri in cabina de inregistrare si sa incepi sa canti un cantec de la inceput la final. Dar pentru acest cantec, intram in cabina, cantam putin, ieseam afara, ma gandeam putin la cantec, intram la loc in cabina, mai cantam putin, ieseam afara, reascultam…. A fost un proces de lucru diferit decat cum era obisnuit. De aceea, in acest sens, este un cantec pe deplin memorabil.

Versurile se apropie ca si cursivitate si naturalete de cele ale lui Endless sorrow, fara a avea artificii lirice care ar putea complica urmarirea lor. Cu adevarat, acest cantec, de la versuri, continuand cu alegerea instrumentalelor si pana la refrenul lent si expansiv, pare atipic pentru Ayumi si pare un punct indepartat de la ceea ce ne-a obisnuit la Ayumi, cel putin pana la acel moment. Totusi, este de remarcat refrenul puternic, acesta putand prezenta o atractie deosebita, cu atat mai mult cu cat este in engleza.

Ce iese in evidenta este si aranjamentul instrumental realizat de catre Tasuku. Segmentele prelungite de chitara, cu urcarile si ridicarile aferente, sunetul jos oferit la inceput de tobele tribale, precum si rasunarea limpede a tuburilor subtiri atunci cand se lovesc unul de altul.

Tasuku a ales si un alt instrument pentru a contribui la caracterul versurilor si al liniei melodice: vioara. Mai precis un cor de viori care vibreaza cateva segmente ale melodiei in permanenta in ritm cu cantecul, avand un sunet inconfundabil. Pentru cateva zeci de secunde, Heartplace foloseste intensiv timbrul cristalin, expresiv si plin de frumusete al viorilor. In acele clipe vioara este principalul purtator a melodiei, ducand in spate sarcina de a reflecta tot ceea ce exprima intregul cantec.

Mai jos este extrasa o sectiune din melodie, mai precis ultimul minut, in care viorile dau tot ce au mai bun din ele, in unele clipe arcusul ce trece peste corzi fiind asupritor cu acestea, storcand pana la ultima picatura ceea ce este mai bun din viori, in special in ultimele 30 de secunde.

Sunetele transmise redau cele mai variate sentimente: duiosie, maretie, respect, visare, forta, determinare, vointa, accentuand astfel, ca si versurile, puterea intimitatii, si chiar cinismul in fata absurdului in care isi reunesc unii sau altii viata. Nu intamplator, intrumentalistul a ales in mod neechivoc folosirea viorii, instrumentul cu cea mai mare putere de expresie, cu cea mai mare bogatie de timbre, dar in acelasi timp foarte dificil de stapinit. Desi reflecta acele sentimente, vioara este supusa lor, sentimentele fiind cele care dau tonul iar vioara il respecta indeaproape, fara a-i fi permis sa se abata in vreun fel de la indrumarile stricte ale emotiilor. In atitudinea dura, rece, dar oarecum copilareasca a versurilor fata de vioara se nasc situatii în care tumultul si valtoarea ritmului apeleaza, parca, la basm, la fantasme copilaresti, ca sa scape de formele unui absurd socant.

Versuri - Ayumi Hamasaki - Heartplace

Pana la urma, versurile si toate instrumentele isi ating scopul in Heartplace, conferind liniste, transformand energiile latente in unele active, aducand speranta , dandu-ne posibilitatea sa traim visarea si astfel ajutandu-ne sa facem distinctia intre realitate si iluzie.


Video of the Day - Ayumi Hamasaki - Heartplace
Reprezentatie live, pe 1 ianuarie 2003, la mai putin de o luna dupa lansarea albumului RAINBOW

Second video of the day - Reclama Panasonic F1 cu coloana sonora reprezentata de Heartplace

Coltul Editorului
Ep.1 - Regula de 2/3 + 1/3


AyumiHamasakiRomania nu a avut niciodata rolul de a crea prozeliti. Convingerea este ca Ayu iti place sau nu iti place de la bun inceput. Nu este considerata a fi o cantareata pe care sa o indragesti abia dupa ceva timp gratie influentei pe care cineva sau ceva o exercita asupra ta, aceste afirmatii facandu-le desigur intr-un mod obiectiv si fara a se limita la cazul editorului. Tocmai datorita acestui considerent articolele au fost realizate echilibrat, fara a se baza pe artificii care sa „capteze” ochiul cititorilor, apeland doar la intelectul acestora si la afectiunea lor pentru Ayu.

Din punctul de vedere al redactarii articolelor cel mai simplu lucru ar fi fost o abordare naiva, mereu la persoana intai, oferind doar o perspectiva limitata asupra subiectului. Tocmai de aceea, una dintre dificultatile intalnite a fost pastrarea acelui echilibru intre sufocanta subiectivizare a ideilor prin oferirea parerilor proprii si absurdul schematizarii reci a informatiilor, in acest din urma caz, in cea mai neagra situatie, s-ar fi putut reduce la un titlu de melodie, versuri si eventual un streaming al videoclipului.

Tot in ceea ce priveste articolele, partea dificila este uneori tocmai alegerea unui subiect. Sute de asemenea materii si-ar gasi locul pe blog, insa doar cateva sunt reprezentative, prezinta interes si pot fi documentate corect. Aceasta documentare este la randul sau un impediment in redactare data fiind cantitatea limitata de informatii disponibile intr-o limba pe care sa o inteleaga editorul. Casa de discuri Avex nu a avut niciodata in vedere si comunitatea de fani ai lui Ayu ce sunt nevorbitori de japoneza si, ca atare, a oferit intotdeauna pentru cei dintai, in privinta stirilor si a altor date, doar o frantura din ceea ce este disponibil pentru piata din Japonia. La fel, este de-a dreptul frustranta si chinuitoare imposibilitatea de a avea acces la continutul interviurilor date de Ayumi la TV sau radio sau in revistele din Japonia. Nu obtinerea inregistrarilor sau a scan-urilor este problema ci traducerea acestora, fiind nemaipomenit daca am putea sa ne bucuram de punctul de vedere al lui Ayu in unele privinte despre care lumea non-vorbitoare de japoneza este obligata doar sa speculeze.

Intr-o perioada de 14 luni pe AyhaRo au fost publicate 21 de articole, dintre care 7 trateaza in mod direct 9 cantece. Pentru acestea AyHaRo este singurul loc, din cunostintele avute la acest mod, in care sunt traduse si adaptate in limba romana versurile melodiilor. De asemenea, desi nu este o tinta a blogului de a fi un canal de stiri cu actualizare imediata, mai multe articole au prezentat noutati despre evenimentele ce au intervenit in cariera lui Ayumi, in unele cazuri acest lucru intamplandu-se in mai putin de o zi de la anuntul oficialsau de la aparitia zvonului in comunitatile de fani. Mai mult, una dintre melodii, Sparkle a fost publicata pe blog chiar inaintea lansarii sale oficiale.

In plus, este unicul loc unde a aparut traducerea interviului pe care l-a acordat Ayumi in 2002 cunoscutei reviste TIME, traducerea fiind exclusiv realizata pentru AyHaRo. Cu ocazia aniversarii unui an de blog a fost publicat si un review a ceea ce a fost anul 2008 pentru Ayumi, atat pentru cantareata Ayumi cat si pentru persoana Ayumi. Acest articol a venit si in ajutorul „initiatilor”, cei care erau la curent cu activitatea lui Ayu si care astfel s-au bucurat de un reminder binevenit, cat si in asistarea celor care sunt inca incepatori in ceea ce o priveste pe „Empress of JPop” si care au putut astfel sa ia la cunostinta o serie de informatii, exclusiv in limba romana. Tocmai de aceea, AyHaRo este site-ul in limba romana cu cel mai mult continut original in privinta lui Ayumi, si, ca proiect este frate geaman cu editia in romana a sectiunii de Wikipedia dedicata lui Ayumi, cele doua avand aceeasi origine si, cu cateva mici exceptii, acelasi editor.

In cifre absolute in ceea ce priveste afisarile si vizitatorii, pana la aceasta data sunt aproximativ 780 de vizitatori, 100 dintre ei fiind unici. Dintre cei ce au accesat pagina, 80% sunt din Romania, restul provenind din Japonia, Franta, Statele Unite, Spania sau alte state de pe toate continentele, acestia putand urmari continutul prin intermediul functiei de traducere oferita prin Google Translate, ce a fost inclusa in blog dupa cateva luni de zile de la debut.

Tot pe parcurs a devenit disponibil si sondajul, in privinta caruia reiterez din nou bucuria rezultatului ce statueaza ca jumatate dintre cei care au votat cunosc mai mult de 50 de melodii ale lui Ayumi.

Acest Colt al Editorului a survenit ca o succesiune degajata in evolutia blogului, cu atat mai mult cu cat statutul acestuia a impus de la bun inceput cerinta obiectivitatii in redactarea articolelor. Pentru articole se va respecta in continuare regula impusa chiar de editor editorului si care spune ca orice articol va contine doua treimi obiectivitate si o treime subiectivitate in abordarea oricaror evenimente cu privire la persoana asupra careia se raporteaza tema tratata de acest blog, Imparateasa Jpop-ului, Ayumi Hamasaki.

O mie si unul de cocori

Dictionarul defineste anul ca fiind o perioada de timp care corespunde unei revolutii a Pamantului in jurul Soarelui si care cuprinde 12 luni. Mai mult, definitia timpului este una dintre cele mai dificile, nu numai din punct de vedere filozofic sau psihologic, dar si fizic. Timpul este una dintre dimensiunile Universului, diferita de dimensiunea spatiala prin aceea ca timpul ordoneaza evenimentele intr-o succesiune ireversibila. In cele din urma, timpul se defineste prin evenimentele petrecute de-a lungul sau, evenimente care ne-au avut pe noi ca subiect central, sau pe noi ca privitori la evenimentele intamplate in existenta unor lucruri sau persoane. Nu de putine ori, cele doua categorii de evenimente sunt raportate una celeilalte in mod interdependent, fiecare avandu-si corespondenta in cealalta.

Astazi, pe doi mai, acest blog a implinit primul an din existenta sa. A inceput de la o promisiune facuta mie insumi si cititorilor celuilalt blog, undeva pe la sfarsitul verii din 2007. Atunci, dupa ceva mai mult de jumatate de an, aparea pe ayu-romania.blogspot.com primul articol, Si a inceput. Pe atunci, un debut ex abrupto, cu o introducere brusca in lumea a ceea de inseamna Imparateasa J-Pop-ului, Ayumi Hamasaki. Intre timp, dupa 20 de articole, s-au adunat undeva la 1000 de vizite, din toate colturile lumii.

Desi la inceput cu o interfata simpla, avand doar fundalul si cuvintele proprii articolelor, blogul s-a imbogatit cu un logo personalizat, un favicon pentru cei care il salveaza in favorite, dar si cu un sondaj. Desi numarul de votanti a fost redus, am aflat ca mai mult de jumatate dintre cei ce si-au exprimat votul sunt persoane care stiu mai mult de 50 de melodii de la Ayumi. Luand in considerare faptul ca albumele ei contin peste 100 de melodii, nu poate decat sa ma bucure calitatea cititorilor acestui blog ce ar putea sa spuna dintr-o rasuflare mai mult de 50 dintre aceste melodii. Nu trebuie sa ii uitam nici pe cei aflati la inceput in ceea ce priveste cunoasterea lor in privinta lui Ayumi, si carora trebuie sa le multumesc pentru vizitele lor (sper, repetate) si sa le transmpit ca sper ca prin acest blog sa le ofer noi posibilitati de cunoastere a ceea ce inseamna o parte din cultura muzicala si generala a Japoniei.

Pentru o secunda incercati sa va ganditi ce ati facut in 2008. Incepand cu sfarsitul lui 2007, continuand cu cele 4 anotimpuri si finalizand cu inchiderea cortinei, pe 31 decembrie 2008. O multime de amintiri, una mai insemnata decat cealalta, o succesiune de imagini prin fata ochilor oferind reprezentarea unei varietati de oameni, de locuri, de intamplari. In cele din urma, suntem noi insine definiti prin ceea ce am fost si ceea ce suntem. Trecutul este in mod sigur mai lung si mai bogat decat prezentul, dar nu in mod sigur si decat viitorul.

Pe 8 aprilie 1998, B’z, una dintre cele mai reprezentative formatii masculine din Japonia, isi lansa cel de-al 24-lea lor single, ocupand iarasi prima pozitie din topul Oricon. In aceeasi zi, o cantareata de doar 19 ani, pe numele sau Ayumi Hamasaski care se zbatea de cativa ani in industria de entertainment a Japoniei, isi lansa single-ul sau de debut. In mod modest, acesta nu reusea sa ajunga decat pe numarul 20 in topul Oricon. La acel moment, nici ea si nici mentorul si producatorul sau Max Matsuura, nu puteau sa isi inchipuie ca acesta este doar inceputul unei povesti de succes atat pentru ei cat si pentru industria muzicii pop din Japonia.

Este imposibil sa vorbesti despre ultima decada a muzicii pop japoneze fara sa o menionezi pe Ayumi. In ultimii 10 ani casa de discuri Avex Trax a revendicat cea mai mare cota de piata dintre companiile de profil din Japonia, iar Ayumi a fost cel mai bine vandut artist al companiei. Potrivit unui raport financiar al Avex datat martie 2001, cu toate ca totalul vanzarilor din muzica au ramas per total constate, Avex a reusit sa obtina o crestere de 12,6% comparativ cu 1999, dobandind 83,3 miliarde de yeni (aproximativ 800 de milioane de dolari) din vanzari. Ayumi a reusit mai mult de 40% din aceasta suma in perioada respectiva. O gluma ce circula la acel moment spunea ca Ayumi valoreaza la fel de mult ca una dintre rachetele programului spatial japonez, a carei valoare se ridica la 44 de miliarde de yeni. Si mai impresionant, doar pentru anul 2001 Ayumi a insumat 16% din totalul vanzarilor muzicale din intreaga Japonie, o uluitoare dominanta de piata pe care si-a pastrat-o pentru aproape 3 ani incepand cu 2000. Chiar si in 2007, in al zecelea sau an in industria muzicala, ea a reusit sa genereze 7 miliarde de yeni din vanzarea albumelor. Acest tip de longevitate este unic in muzica japoneza si globala.

In lumina toturor acestora, voi incerca sa fac o prezentare a perioadei cuprinse intre sfarsitul lui 2007 si inceputul lui 2009, avand ca motivatie faptul ca debutul acestui blog si a celor 20 de articole pe care le-a cuprins initial (acum doar 19 datorita faptului ca Google a decis sa elimine unul dintre ele) a avut loc in acea perioada, mai precis pe 2 mai 2008, acum exact un an.

Startul il avem in 2007, pe 25 decembrie. Magazinele muzicale din Japonia afisau pe rafturile lor, Guilty, cel de-al noualea album de studio al lui Ayumi. Inregistrat in Japonia si Statele Unite ale Americii, Guilty fusese precedat de 3 single-uri pe care le continea. Vanzarile au inceput in nota obisnuita, cu Ayumi aflandu-se pe prima pozitie a topului. Primele trei zile de la debut au insumat vanzari de 150.000 de exemplare, anuntand inca un Nr. 1 pentru Ayumi.

....................................
Nu avea sa fie insa asa. Datorita faptului ca in industria muzicala japoneza ultima saptamana dintr-un an si prima saptamana a anului urmator sunt considerate ca una singura, in ciuda faptului ca a au fost distribuite peste 220.000 de copii in prima saptamana, Guilty a fost depasit cu 20.000 de copii de albumul unei alte formatii, devenind, singurul album al lui Ayumi ce nu a obtinut locul 1 saptamanal. Un adevarat soc pentru fani dar si pentru cei implicati direct in ceea ce insemna muzica japoneza. Toata multimea de dezbateri televizate, interviuri din ziare si reviste, discutii de pe internet, nu au avut nici un succes in revigorarea vanzarilor albumului. Inevitabilul s-a produs, Ayumi fiind depasita in vanzari o formatie masculina, ultra-apreciate in Japonia. Lumea va trebui sa traiasca si dupa aceasta tragedie. Guilty – Nr. 2.

Si totusi, cine a crezut ca tot raul din lume s-a petrecut odata cu nereusita lui Guilty de a ramane pe primul loc din topuri, avea sa primeasca o lovitura si mai mare. 4 ianuarie 2008 este o zi neagra pentru fanii lui Ayumi. Pe site-ul oficial al sau, aceasta anunta:

Hotararea mea sincera pentru acest an
Adevarul este ca, anul trecut, am fost la o consultatie medicala a urechilor, diagnosticul fiind ca urechea mea stanga si-a pierdut toate capacitatile si ca nu exista tratament.
Chiar si asa, imi doresc sa fiu in continuare cantareata.
De aceea voi continua sa cant atata timp cat aceasta ureche dreapta va continua sa functioneze, pana la limita sa.
Nu voi renunta.
Nu voi cauta scuze.
Ca si profesionist, voi canta numai cantece bune pentru voi.
Nu imi place cuvantul „ganbaru”* dar…
Voi „ganbaru”!!!! Prin orice mijloace!
Pana in acea zi, candva….
*ganbaru- a lupta

In acest mod Ayumi anunta o veste tragica. Datorita stressului la care a fost supusa, urechea stanga a cedat, Ayumi intrand in galeria deloc invidiata a muzicienilor cu un handicap auditiv.
Trupa care a reusit sa vanda mai mult decat Ayumi si sa provoace plasarea albumului Guilty pe locul doi, aveau cu ce sa se mandreasca: infransesera pe o cantareata ce nu auzea.
Impactul a fost extraordinar. Intreaga Japonie a ramas contrariata la auzul acestei vesti. Impresionanta a fost reactia fanilor care, in spiritul credintei japoneze conform careia daca realizezi o mie de cocori din hartie, ti se indeplineste o dorinta, au inceput aceasta laborioasa sarcina, in speranta ca Ayumi isi va recupera auzul.
Multora nu le-a venit sa creada, parand imposibil ca acea care este de zece ani idolul Tarii Soarelui Rasare sa nu auda cu una dintre urechi. Chiar mai mult, au fost voci carora buna credinta nu le este un cuvant prea cunoscut si care au insinuat ca Ayumi, impreuna cu casa ei de discuri, au lansat aceasta veste in speranta ca vor impulsiona vanzarile lui Guilty si ca acesta va obtine in cele din urma locul 1. Impactul financiar a fost si el pe masura: actiunile de la bursa ale casei de discuri a lui Ayumi au scazut in valoare cu 13 yeni per actiune in ziua in care vestea a fost anuntata.
O sumedenie de publicatii au preluat stirea, in mai putin de 24 de ore aceasta facand inconjurul lumii. Printre multimea de ziare sau site-uri de stiri se numara

Yahoo.com (UK and Ireland), MSN.jp (Japan), Tokyograph.com (Japan), Lefigaro.fr (France), Yahoo.com (United States), Trend News.com (Azerbaijan), Elu24.ee (Estonia), The Australian.com (Australia), English.cri.cn (China), News24.com (South Africa), macaudailytimesnews.com (Macau)

In Romania, Evenimentul Zilei a fost singurul care a prezentat stirea, folosind totusi in titlu un epitet nu tocmai magulitor la adresa lui Ayumi, fara a lua in considerare statutul acesteia in lumea muzicala.
Ayumi ramanea sa cante si sa ne incante cu doar o singura ureche functionala. Miile de cocori nu au fost suficiente.

Lumea isi continua existenta chiar si in ciuda acestor vesti triste. Pe 9 februarie, sursele de stiri japoneze confirmau prezenta lui Ayumi in Europa, mai precis in Venetia, Italia. Desi inca nu isi revenisera din socul stirii cu privire la urechea sanga, fanii erau incantati. Posibilitatea filmarii unui videoclip in Europa parea sa mai compenseze stirile proaste din ultima perioada. In cele din urma s-a aflat ca in lucru era o reclama pentru Panasonic, firma pentru care reprezenta imaginea a unui numar de produse de mai multi ani. De aceasta data, materialul care se bucura de suportul lui Ayumi era camera foto Panasonic LUMIX FX35.



Cu ocazia calatoriei sale in Europa, Ayumi nu a ocolit Parisul, stirea despre prezenta sa acolo fiind aflata totusi prea tarziu pentru ca fanii francezi sa poata profita de ocazie.
In respectarea hotararii sale de la inceputul anului, Ayumi isi duce la bun capat promisiunea de a sustine turneul de concerte din 2008. Pentru aceasta, imediat dupa intoarcerea sa din Europa a inceput repetitiile pentru concert, definitivand si lista melodiilor ce vor fi cantate in acesta.

Probabil inspirati de vizita din ianuarie din Italia si Franta, Ayumi si stafful sau se intorc in februarie in Paris. De aceasta data fanii au aflat din timp si, ajutati si de sederea indelungata a cantaretei in Orasul Luminilor, au reusit sa o surprinda pe Ayumi in mod placut intampinand-o atat la hotel cat si la locatiile de filmare. Subiectul acestora era videoclipul pentru Mirrorcle World, singleul bazat pe intro-ul de deschidere Mirror de pe albumul Guilty. In cele sase zile cat a stat in Paris, intre 12 si 18 februarie, fanii europeni au vazut-o pe Ayumi cat nu au vazut-o in toti cei 10 ani ai carierei sale muzicale. Ascultatorii din Paris au fost cu adevarat privilegiati de prezenta sa acolo, fiind raportate chiar prezente ale fanilor si din tarile vecine ale Frantei.



Dupa aparitia pe piata a albumelor de remixuri Ayu-mi-x 6 Gold si Ayu-mi-x 6 Silver, anuntul oficial al lansarii unui nou single nu a venit decat dupa intoarcerea lui Ayumi din Paris. Astfel, pentru a sarbatori cea de-a 10-a sa aniversare, pe 8 aprilie 2008 urma sa fie disponibil noul single – Mirrorcle World. Copertile acestuia au creat dezbateri aprinse la momentul publicarii lor, fiind prima data, dupa LOVEppears, cand Ayumi apare topless pe coperta unui single sau a unui album.

COPERTA AYUMI HAMASAKI - MIRRORCLE WORLD


In sustinerea lui Mirrorcle World si a albumului Guilty, Ayumi a plecat pe 5 aprilie in turneul Asia Tour 2008: 10th Anniversary, numarand 26 de opriri in Japonia, pana la sfarsitul lui iunie, si continuand in toamna cu reprezentatii in China, Taiwan si Hong Kong.

Tocmai in considerarea acestui turneu, activitatea muzicala a lui Ayumi a fost in mod obiectiv mai redusa. 2008 a fost primul an in care nu a lansat un single „de vara” ce ar fi trebuit sa fie succesorul in drepturi al celui din 2007, Glitter/Fated. In schimb, pe 18 iunie a aparut in magazine DVD-ul concertului de sfarsit de an din 2007, COUNTDOWN LIVE 2007 – 2008.

COPERTA COUNTDOWN LIVE 2007 – 2008


La mijlocul lui iulie Ayumi termina sedintele foto pentru campania firmei de lenjerie Wacoal, distribuita in Japonia de Peach John. Imaginile vor fi prezente pe panouri publicitare din China, Coreea de Sud, Singapore, Vietnam, Hong Kong, Taiwan si alte tari din Asia. Initial existase si zvonul ca Ayumi va fi imaginea companiei si in America si Europa, inclusiv Franta, insa acest lucru nu s-a intamplat. Purtatorul de cuvant al Wacoal afirma ca „Ayumi Hamasaki este un brand extrem de cunoscut in Asia si este idolul fanelor ce reprezinta targetul comapniei noastre”. Fotografiile au fost facute de Mika Noguchi, presedintele Peach John si cea mai buna prietena a lui Ayumi.

PRINT PUBLICITAR AYUMI HAMASAKI - WACOAL


Vara se apropia de final, si parca odata cu aceasta, evenimentele incepeau sa se inmulteasca. In ultimele zile din august, Ayumi a participat la concertele A Nation, evenimentul muzical ce reuneste cantareti aflati in cadrul casei de discuri Avex. Prezenta energica a lui Ayumi la cele doua reprezentatii a-nation din Tokyo au infirmat zvonurile privind oboseala sa cauzata de propriu turneu de concerte.

Video - A Song for xx live @ a-nation 2008, Tokyo



Tot in august a fost facut si anuntul privind un nou punct de referinta in istoria lui 2008. Scriam la acel moment dat intr-un articol pe blog: „Pentru a sarbatori cea de-a 10 aniversare a lui Ayumi Hamasaki, casa de discuri Avex a anuntat ca va lansa o compilatie ce va contine toate cele 43 de melodii A-side (principale) de pe single-urile sale, numita A Complete ~ALL SINGLES~. Melodiile se vor regasi pe suport optic, pe 3 CD-uri. Aceasta editie aniversara va fi disponibila in doua variante : 3CD sau 3CD+ DVD. DVD-ul va contine reprezentatii de la concertele a-nation (concerte ce reunesc toti cantaretii ce se afla sub casa de discuri Avex) din 2002 si pana in 2007 ce nu au mai fost facute publice.”

COPERTA AYUMI HAMASAKI - A COMPLETE

De pe 10 septembrie 2008 si pana la sfarsitul lui aprilie 2009 vanzarile lui A Complete ~ALL SINGLES~ au ajuns la 850.000 de exemplare, numarand 32 de saptamani de prezenta in topuri si obtinand pozitia 1 in topul Oricon.


In toamna Ayumi a parasit din nou Japonia, de aceasta data pentru a pleca in Shanghai, China. Atat pentru a participa la o reprezentatie din cadrul turneului de concerte, dar si pentru filmarea unui videoclip. Cu un buget de mai mult de 1.500.000 de dolari, filmarile videoclipului lui GREEN au tinut cu sufletul la gura pe fani, fotografiile facute pe ascuns la filmari dezaluind-o pe Ayumi ca reprezentand o cantareata din Shanghaiul anilor 1930. Dupa aceea au fost puse la dispozitia publicului si informatii oficiale despre singleul ce avea sa apara in iarna. Scriam pe atunci: 17 DECEMBRIE 2008 - LANSARE NOU SINGLE
AYUMI HAMASAKI - GREEN/Days. Ca si recompensa pentru asteptare, vom beneficia de un disc double A side. Cele doua melodii principale vor fi GREEN si Days si, pe langa acestea, se vor regasi versiuni aniversare ale cantecelor TO BE si Love ~destiny~ (primul regasit pe albumul Loveppears in anul 2000, iar al doilea lansat ca single in anul 1999), intitulate TO BE -10th anniversary version- si Love ~destiny~ -10th anniversary version-. Tracklistul complet mai cuprinde si versiunile instrumentale ale cantecelor.”
Single-ul a devenit cel de-al 31-lea Nr. 1 al lui Ayumi per total, si al 19-lea consecutiv, vanzand 200.000 de copii.
COPERTA AYUMI HAMASAKI - GREEN/Days


Pentru promovarea singleului, Ayumi a inceput un tur de forta in decembrie 2008, continand atat aparitii la radio, cat si in reviste si la TV. Avand in vedere ca se apropia finalul anului, incepuse deja lucrul la concertul de revelion. Pe deplin meritat acesta a primit denumirea de PREMIUM COUNTDOWN LIVE 2008 – 2008 datorita faptului ca erau planificate 3 ore si jumatate de spectacol, continand reprezentatia a 28 de piese. Repetitiile la concert, pregatirile pentru prezenta scenica din emisiunile televizate, deplasarile multiple, toate acestea nu aveau cum sa nu isi ceara pretul. Potrivit Avex, miercuri, 24 decembrie 2008, Ayumi a cazut pe scarile din apartamentul sau si s-a ranit la mana dreapta. Stafful a dus-o la spital unde a primit ingrijiri medicale iar joi, 25 decembrie, a fost operata. Ayumi a trebuit sa anuleze una dintre aparitiile la TV, programata vineri seara. Doctorii au mentionat ca perioada de recuperare va dura trei saptamani iar cauza accidentului a fost anemia, ale carei efecte au fost accentuate de oboseala cronica. Ayumi scria pe blog: „nici macar nu pot tine in mana microfonul. Sunt extrem de suparata si imi pare rau foarte tare ca nu am putut participa a spectacolul de vineri. Trebuie sa cred in forta mea si sa sper ca ma voi vindeca pana la concertul de anul nou”.

Si intr-adevar, Imparateasa J-pop-ului nu s-a dezis nici de aceasta data de cuvintele sale. In mai putin de o saptamana de la operatie, Ayumi era din nou pe scena, in fata zecilor de mii de spectatori ce s-au ingramadit pe Yoyogi Stadium, Tokyo. Nu i-a pasat nici de lista mare de melodii si nici de mana rupta si a oferit un spectacol pe cinste. Cu mana dreapta intr-o manusa protectoare si cu tranchilizante luate inainte de show, Ayumi a fost peste tot pe scene, a dansat, a dat din maini, a alergat, a sarit, nu a stat locului nici o secunda. Increderea ce se citea pe chipul sau si energia sa au amintit de perioada extraordinara a concertelor explozive din anii anteriori. De mentionat debutul spectacolului cu melodia GREEN, cu coreografia cu dragoni si interpretarea cantecului, interpretarea de la Heartplace, atitudinea de la Real me, mixul de la cantecele And then si Naturally, precum si raspunsul audientei la Trauma. De asemenea a fost foarte apreciat faptul ca a cantat Vogue, Signal, SCAR si HOPE or PAIN, acestea neavand multe aparitii live.

Interpretare GREEN la PREMIUM COUNTDOWN LIVE A


In acest mod fericit s-a incheiat anul 2008, anul celei de-a zecea aniversari a lui Ayumi in industria muzicala din Japonia. Cu toate dificultatile anuntate la inceputul anului, unele dintre ele avandu-si radacina in anii anteriori, Ayumi a reusit din nou sa incheie pe o pozitie fruntasa in ceea ce priveste vanzarile, popularitatea, imaginea, influenta pe continentul asiatic si dragostea din inimile fanilor. Un exemplu demn de urmat pentru multi, Ayumi continua si in 2009 ritmul supraomenesc in unele momente: deja pana in aprilie un single si un album de studio, amandoua pe locul 1, cu patru noi videoclipuri, si inceputul turneului de concerte.

In jocul de emotii si trairi oferite, ce vom primi de la Ayumi in 2009?



BONUS ANIVERSAR
Daca tot am vorbit de 2008 si tot ce a insemnat el pentru Ayumi si pentru fanii sai, este demn de mentionat si faptul ca aceasta a aparut in 19 publicatii ce incadreaza perioada acoperita de articolul de fata, respectiv intre lansarea albumului Guilty si PREMIUM COUNTDOWN LIVE.
Dedesubt, toate cele 19 reviste, in galerie. Fiecare imagine a copertii, odata apasata, va va duce la galeria numarului revistei respective. Enjoy.

Sweet 12.07

Monthly 01.08.....Bea's Up 01.08

Scawaii 01.08.....Sweet 02.08

ViVi 02.08.....Voce 02.08

Scawaii 05.08.....ViVi 05.08

Cawaii 05.08.....Bea's Up 05.08

ViVi 10.08.....Bea's Up 10.08

Sweet 10.08.....Scawaii 01.09

Sweet 01.09.....Monthly 01.09

ViVi 01.09.....Bea's Up 01.09

Bref - NEXT LEVEL

Copertile albumului NEXT LEVEL

Versiunea USB Memory



Versiunea CD+DVD



Versiunea CD



Versiunea 2CD+DVD



Tracklist-ul albumului NEXT LEVEL

1. Bridge to the sky
2. NEXT LEVEL
3. Disco-munication
4. EnergizE
5. Sparkle
6. rollin'
7. GREEN
8. Load of the SHUGYO
9. identity
10. Rule
11. LOVE'n'HATE
12. Pieces of SEVEN
13. Days
14. Curtain call


Videoclipuri noi de pe albumul NEXT LEVEL

Sparkle



NEXT LEVEL (prima melodie omonima cu albumul de pe care
face parte si care are videoclip propriu)



Curtain call





In curand pe AyHaRo:
*Review 2008 Ayumi Hamasaki - incepand cu lansarea albumului Guilty, continuand cu ceea ce a fost 10th Anniversary, si incheind cu Premium Countdown Live 2008 - 2009 A ( Gata. Aici.)
**"Coltul editorului" (Gata. Aici.)

Ayumi- interviu in TIME

Purtat în perioada în care Ayumi domina cu deplină autoritate topurile muzicale, emisiunile TV de specialitate erau de neconceput fără prezenţa sa iar coperţile revistelor din standurile cu presa scrisă deveneau cvasi monotematice cu imaginea sa, interviul din prestigioasa revistă TIME a survenit întrutotul natural. Ulterior premiilor muzicale MTV Asia 2001 din Singapore şi cu puţin timp dupa lansarea celui de-al patrulea album sub marca AVEX TRAX, respectiv I am..., pe 1 ianuarie 2002, Ayumi şi TIME au reuşit să se întâlnească pentru a discuta pe larg despre artistul Ayumi Hamasaki şi persoana Ayumi Hamasaki.

În exclusivitate pe Ayumi Hamasaki România (AyHaRo), traducerea în limba română a interviului din februarie 2002.





„Am o viziune foarte limpede despre ceea ce îmi doresc”
Într-un interviu exclusiv acordat TIME, Ayumi Hamasaki discută despre muzica sa, fanii săi şi modul în care celebritatea i-a schimbat viaţa

Ayumi Hamasaki, Ayu pentru fanii săi, este cea mai puternică imagine din muzica pop japoneză. De doi ani vinde cele mai multe discuri decât orice altă instanţă muzicală, pe o piaţă de specialitate care este a doua ca mărime după cea din Statele Unite. Desele ei schimbări de imagine determină trendul în modă. Imenşii săi ochi negri răzbat din panouri aflate în toate colţurile ţării. Fanii îi învaţă versurile pe de rost, se transformă în clonele sale şi jură că ea le-a schimbat vieţile. La 23 de ani, ea conduce cultura tineretului din Japonia – şi implicit îl influenţează pe cel din toată Asia.

Cu toate că Hamasaki acordă foarte rar interviuri detaliate, reporterul TIME Lisa Takeuchi Cullen a purtat o discuţie cu ea la sfârşitul lui februarie despre copilăria sa, despre influenţele sale muzicale şi despre ce crede despre fanii săi din Asia.

TIME: Cine-i el?
Hamasaki: Marron. Este un Teckel cu păr sârmos. Are doar opt luni – e doar un pui-, dar nu-i aşa că arată ca un bătrânel?

Da, asta din cauza mustăţilor. Oricum, îţi mulţumesc pentru acest interviu. Ceea ce ne-a intrigat este faptul că, în ciuda popularităţii din regiune, Ayumi Hamasaki pe care lumea o ştie este bazată doar pe o imagine. Ceea ce ne dorim este să o facem cunoscută cititorilor noştri pe adevărata Ayumi Hamasaki. Yoroshiku.
Yoroshiku.

* Yoroshiku - formulă japoneză de salut, apropiată ca sens de „Încântat de întâlnire”

Ascultând ultimul tău album, am avut senzaţia că reprezintă o viziune asupra întregii lumi. Managerul tău mi-a spus că ai fost afectată de incidentele teroriste din New York. La ce te-ai gândit când le-ai văzut la TV?

Am crezut că este un film. Nu am putut să cred că este real. Fusesem la New York de multe ori, şi nu puteam să accept că aceea este adevărata realitate.

A avut o influenţă asupra muzicii tale?
Da. M-a inspirat pentru unul din cântecele de pe album [A Song Is Born].

Şi imaginea de pe coperta albumului. Porumbelul alb – un simbol al păcii.
Iniţial am avut o idee complet diferită pentru copertă. Stabilisem aşezarea, decisesem asupra coafurii şi a machiajului şi a restului. Dar după incident, tipic pentru mine, mi-am schimbat brusc deciziile. Ştiam că nu este momentul pentru ceva extravagant, pentru decoruri minuţioase şi costume. Ştiu că sună ciudat venind din partea mea, dar sunt conştientă că ceea ce spun şi modul în care arăt au un mare impact.

Mi s-a spus că a influenţat de asemenea decizia ta de a merge în Asia.
N-am fost niciodată.

Niciodată?
Nu, deşi am fost în Statele Unite de multe ori.

Ce părere ţi-au făcut fanii tăi de la premiile muzicale MTV [din Singapore]?
Auzisem că am mulţi susţinători în Asia, dar nu mă aşteptam la aşa ceva. Am fost uimită. Au fost… pasionali, în special comparaţi cu Japonia. Nici nu aş fi putut să anticipez o astfel de primire. M-a făcut să îmi dau seama cât de mult oamenii din Asia mă susţin şi că va trebui să revin.

Ai început lucrul la acest album. Care a fost factorul determinant?
Felul în care lucrez, în mod tipic, las totul pe ultimul moment. Chiar dacă am avut la dispoziţie trei luni, am făcut totul în ultimele trei zile. Este desigur mai bine sa-i ceri cuiva care este profesionist să o facă.

Pentru că este mai rapid?
De fapt, nu. E greu să te hotărăşti cum să potriveşti versurile cu muzica. Nu e ca şi cum ai munci de două ori. Îmi vine mereu greu să îi explic compozitorului ceea ce îmi doresc. Nu sunt un profesionist; îmi lipsesc cunoştinţele de bază despre compunerea muzicii. Dar am descoperit că dacă o compun eu însumi, este mai rapid şi mai apropiat de ceea ce am în minte. Când o iau de la zero, pot să îndeplinesc exact ceea ce îmi doresc.

Comparativ cu A song for ××, primul tău album, este ca şi cum o altă persoană scrie versurile pentru ultimul tău album. Cântecele tale de la început se concentrau asupra singurătăţii, şi păreau mult mai autobiografice. Pe de altă parte, I am… adoptă o perspectivă mai largă, atingând probleme precum încrederea şi pacea.
La început, mă căutam pe mine în muzica mea. Muzica mea era adresată mie. Nu aveam capacitatea mentală să fiu conştientă de existenţa ascultătorilor; scriam pentru a mă salva. Nu înţelegeam ce reprezintă compunerea versurilor. Dar pe parcursul timpului am început să observ multe lucruri, influenţa mea, responsabilităţile pe care le dobândisem.

Eşti împovărată de aceasta? De exemplu, când vorbesc cu copii din Japonia, am impresia că ei nu au visuri, nu au ţeluri. Dar când îi întreb pe cine admiră, îmi răspund că pe tine.
Au fost şi clipe când eram împovărată de asta. Ca şi cum aş fi fost fugărită. M-am împins dincolo de limite… chiar şi când era imposibil, trebuie să recunosc. Cunosc faptul că toată lumea de la [casa de discuri] Avex lucrează din greu pentru mine, se bazează pe mine. Acum nu mă mai deranjează. Accept lucrurile aşa cum sunt. Şi eu mă pot baza pe alţii. Simt că este în regulă să arăt această latură a mea, şi asta face totul mai uşor.

Să discutăm despre trecutul tău. Ai fost crescută doar de mama, lucru rar întâlnit pe atunci. Te-ai simţit diferită din cauza asta?
Credeam că viaţa lui Mommy este ciudată, nu a mea.

Îi spui Mommy? Cât de american sună!
Da, ea mi-a cerut lucrul acesta.

Ea locuieşte în Tokyo acum?
Da. Suntem şi acum foarte apropiate.

Dar despre tatăl tău?
Nu am absolut nici o idee. Nici măcar nu ştiu dacă este în viaţă sau nu. A plecat când eram atât de mică încât de abia mi-l amintesc.

Cântecul tău Teddy Bear este despre singurătatea ta din vremea aceea.
Nu am înţeles pe deplin ce e cu singurătatea până ce m-am mutat în Tokyo. Am venit la 14 ani.

Nu mult după ce ai părăsit agenţia ta de impresariat l-ai întâlnit pe [producătorul Masato „Max”] Matsuura la karaoke.
Prietenul meu de la [clubul de noapte] Velfarre se cunoştea cu el şi au venit împreună la karaoke. Când m-a întrebat dacă vreau să urmez o carieră în domeniul muzicii, am spus „În nici un caz”.

De ce?
El era un tip mai în vârstă, şi am crezut că toată chestiunea sună ciudat. Ca şi cum m-ar pune ulterior să fac altceva. Nu mai auzisem până atunci niciodată de Avex, nu înţelegeam pe deplin ce este. Mă gândeam că poate este un club. Nu îşi făcea reclamă pe atunci aşa cum o face în prezent. Eventual [matsuura şi cu mine] am ajuns să vorbim la telefon. M-am întâlnit cu el poate de trei ori într-un an întreg.

Apoi te-a trimis la lecţii de formare a vocii.
Nu aveam altceva mai bun de făcut. Pe parcursul acelui an continua să mă întrebe „Tot nu vrei să o faci?”. Într-un final am acceptat. Nu făceam nimic pe vremea aceea în afară de colindat cluburile şi [departamentul pentru tineret din magazinul Shibuya] 109. Aşa că el mi-a spus să urmez nişte lecţii, şi nu mi-a plăcut ideea. Era cumplit. Îmi displace să fac lucrurile în cadrul unui grup. Aşa că nu m-am dus. În schimb, transmiteam companiei că particip la lecţii. Eram încă o copilă. Renunţasem la şcoală din clasa a 10-a, dar lecţiile mă făceau să mă simt ca şi cum m-aş fi întors la şcoală. Dacă sunt reguli şi orânduiri nu mă pot abţine şi îmi doresc să le încalc. Nici nu vroiam să răspund la telefon pentru că ştiam că voi fi întrebată de lecţii. Nu ştiam ce să fac.

Deci în esenţă ai devenit o vedetă în ciuda dorinţei tale.
Simţeam că îmi pierd libertatea. Gândul că mi s-ar spune când să mă trezesc, când să mănânc… Dar atunci [Matsuura] mi-a spus să mă duc la New York. Am crezut că glumeşte. Aveam 17 ani pe atunci. Credeam că totul o să fie ca înainte şi că nu îmi va plăcea. Dar a fost cu adevărat grozav. New York a fost o mântuire- deloc bazat pe ierarhii sau ţinut de reguli. Am locuit într-un hotel din zona semicentrală a Manhattan-ului, iar la lecţii mă duceam pe jos, la doar câteva străzi distanţă.

Apoi te-ai întors în Japonia şi ai început să scrii cântece?
Nu pentru că aşa aş fi planificat. Nu mi-a venit pur şi simplu ideea să le scriu de una singură. Am dificultăţi în ceea ce priveşte exprimarea prin voce a gândurilor…Nu pot comunica foarte uşor în maniera aceasta. Aşa că îi scriam scrisori [lui Matsuura]. Le-a citit şi apoi a spus: „De ce nu încerci să scrii cântece?”. Nimeni nu mai ceruse să creez ceva, nu se aşteptau la asta din partea mea. Pe de o parte, m-am simţit flatată; pe de altă parte eram îngrozită dar nu vroiam să recunosc că nu o pot face. Mulţi m-au mângâiat pe creştet spunându-mi „Ce drăguţ din partea ta!”. Există un număr limitat de persoane care îmi fac numai complimente. Senmu [managing director-ul Matsuura] se enervează, dar când mă laudă atunci ştiu că mi-a reuşit pe deplin ceva. El este cel care m-a descoperit şi mi-a conturat imaginea.

Când cântecele tale au devenit hituri iar faţa ta a început să fie prezentă peste tot, în ce mod ţi s-a schimbat viaţa?
S-a schimbat mult. Nu puteam deloc să ies în oraş, cu toate că până şi acum mai uit uneori şi spun „Ştiţi, eu am plecat până la magazin”. Staff-ul meu se uită la mine şi spune: ”Dar nu e posibil”. La care eu reacţionez „De ce? … Ah, da…”. Nu pot să mă duc des la 109, de exemplu, dar încă mi-ar plăcea. Trebuie să trimit stiliştii acum.

Imaginea ta este în mare măsură creaţie proprie, nu-i aşa? Ceea ce m-a surprins, urmărind şedinţa ta foto de seara trecută (pentru coperţile viitorului album), a fost cât de mult erai la comandă.
Am o viziune foarte limpede despre ceea ce îmi doresc. Întocmai ca în cazul unei dintre ţinutele mele de aseară; am făcut partea superioară a ei dintr-o pereche de pantaloni pe care am găsit-o într-un butic. Sunt franţuzeşti mi se pare. Am avut ideea de a crea o imagine de tipul „Japonez neautentic” – ştii, ceva similar modului în care un străin percepe cum este Japonia.

Eşti cunoscută pentru spectaculoasele schimbări de imagine precum aceasta. Asta îmi dă senzaţia că în acest mod se alimentează percepţia că eşti mai puţin o persoană decât un produs. Ce părere are Ayumi Hamasaki, persoana, despre Ayumi Hamasaki, produsul?
Din unele puncte de vedere, cele două sunt similare. Este propria mea imagine. Este necesar să fiu văzută ca un produs. Eu sunt un produs. Persoana „Ah, asta e Ayu!” de la televizor este persoana pe care ştiu că ei îşi doresc să o vadă. Înţeleg faptul că este rolul meu să aduc la îndeplinire visurile oamenilor. Nu am nimic împotrivă atâta timp cât cântecele mele îmi rămân. Nimeni nu mă poate despărţi de cântecele mele. De exemplu, sute de oameni lucrează la Avex. Lucrează din greu pentru mine. Înţeleg că vorbele mele nu sunt doar pentru mine, că tot ceea ce spun îi afectează Dar cântecele sunt ale mele.

De care dintre cântecele tale eşti cea mai mândră?
Întotdeauna îmi plac ce am făcut cel mai recent. Este cel mai aproape de ceea ce reprezint la momentul respectiv.

Dar despre ceea ce îţi doreşti să fii? Am auzit că spui că nu ai visuri.
Este adevărat. Nu am visuri. Cum să o spun? Eu însumi sunt un vis.

Şi despre viitorul tău? Am aflat că te-ai gândit să te apuci de design.
Nu stabilesc obiective. Ceva de genul „asta e ceea ce vreau să fac un număr de ani de acum înainte”. Fac ceea ce îmi place să fac la momentul respectiv. Dacă mă trezesc dimineaţa şi mă hotărăsc că vreau să dansez, asta e ceea ce voi face. Sau să fac design vestimentar. Cred că m-aş dedica întrutotul lucrurilor pe care le fac. Nu este vorba despre abandonarea a ceea ce făceam în trecut, ori să mă dau bătută. Este despre că dacă aş muri mâine să ştiu că am trăit în felul în care eu am vrut.

Ce asculţi?
Smashing Pumpkins. Joan Osborne. Mi-a plăcut cântecul ei în [filmul] Vanilla Sky, aşa că am cumpărat coloana sonoră, dar cântecul nu era acolo. I-am întrebat pe toţi despre el, iar într-un final un prieten din Hawaii mi-a spus al cui este. De asemenea Michelle Branch. Este populară acum în Japonia, şi foarte tânără. Ah, şi Kid Rock. Dacă ar fi să aleg, aş prefera genul lui de muzică. Este precum un amestec de ingrediente: rock, grunge, rap.

Este şi o influenţă rock pe ultimul tău album.
Da.

Vorbeşti despre cum tu îi influenţezi pe alţii. Există cineva care te influenţează pe tine?
S-a scris în câteva ziare că sunt Britney Spears a Japoniei. Îmi place, şi este plăcut să o urmăreşti, dar nu îmi lasă impresia că ea este propria sa creaţie. De cine îmi place cu adevărat, este Madonna. Ce admir este faptul că a reuşit în viaţă impunând propriile reguli. Dar când am spus acest lucru în Singapore, presa a anunţat că mi-aş dori să cânt alături de ea. Însă nu este deloc adevărat. Nu cred că ar trebui să te întâlneşti cu persoanele pe care le admiri cel mai mult. Nu vreau ca realitatea să se întrepătrundă cu imaginea mea.

Observ foarte multe similarităţi cu Madonna, cum ar fi, de exemplu, continuele schimbări de imagine. Ea a rezistat în activitate pentru atât de mult prin menţinerea atenţiei publicului. Eşti încrezătoare că poţi face la fel?
Nu chiar.

De unde îţi vine inspiraţia?
Citesc cărţi şi urmăresc filme. Totuşi nu pot să mă mai duc prea des la film pentru că sunt repede recunoscută. E chiar mai rău uneori dacă port o vestimentaţie anume pentru a nu fi descoperită. Urmăresc majoritatea filmelor în avion. Tocmai ce am văzut „Fight Club” şi sunt impresionată de Burapi (Brad Pitt).

Ai mai interpreta roluri în filme?
La momentul la care am făcut aşa ceva, nu îmi plăcea. Nu era deloc interesant. Doar obositor. Totuşi, dacă ar fi beneficiat de nişte circumstanţe mai atrăgătoare, de un proiect potrivit cu oamenii potriviţi care ar fi făcut un efort să mă înţeleagă….

Ce se aude acum e câinele tău cum sforăie?
Da, el este.

Crea – pseudonimul tău?
Da, numele câinelui meu Chihuahua. Am patru câini – doi Chihuahua, Crea şi Melon, un Yorkie pe nume Ringo (Măr), şi Marron (terrier-ul). Crea este câinele care seamănă exact ca mine.

Traducere realizată în februarie 2009 şi adusă la cunoştinţa publicului pe 10 martie 2009, având la bază interviul original de pe site-ul revistei TIME.

Articolul din limba engleză a fost tradus şi adaptat cu depunerea tuturor diligenţelor din partea traducătorului. În cazul în care observaţi omisiuni, interpretări eronate, neconcordanţe flagrante între interviul original sau alte date general cunoscute şi conţinutul articolului în limba română, nu ezitaţi să mă contactaţi.

Dacă doriţi să folosiţi, integral sau parţial, acest articol, vă rog să citaţi sursa - Dan@AyumiHamasakiRomania. Este interzisă preluarea articolului, parţial sau integral, în vederea utilizării comerciale. Sunt interzise (şi nepoliticoase) orice fel de modificări aduse articolului şi urmate de indicarea sursei ca fiind AyHaRo.

Autorul acestui articol îşi rezervă dreptul de a modifica oricând conţinutul sau formulările din traducere.

NEXT LEVEL

Cum faci trecerea la nivelul urmator? Cand o faci? Exista un asemenea nivel urmator? Pentru Ayumi, cu siguranta. Dupa 10 ani de cariera muzicala, completata cu diverse alte activitati artistice, se pare ca accederea la un nou nivel este urmatorul pas de facut.

Intr-un mod neobisnuit s-a aflat ca Ayumi Hamasaki este programata sa lanseze un album in luna martie din 2009. Neobisnuit deoarece informatia a rezultat dintr-un raport financiar al casei de discuri Avex, raport care aparent nu ar fi trebuit sa fie mijlocul prin care sa se anunte planul de activitate al unui artist. Doua zile mai tarziu, totul a devenit oficial in modul in care se cuvine, pe siteul oficial al lui Ayumi fiind anuntat:

25 MARTIE 2009 - LANSARE NOU ALBUM
AYUMI HAMASAKI - NEXT LEVEL

Posibil fortata de imprejurari, dar si din dorinta de a evita un nou Guilty (care nu a reusit decat locul 2 in topul Oricon), Ayumi nu a mai lansat din ianuarie 2008 si pana in momentul de fata nici un album, fie el intreg sau mini album. Este cea mai mare perioada de timp intre lansarile unor albume in cariera lui Ayumi, comparabil cu intervalul dintre albumele Duty (27 septembrie 2000) si I Am...(1 ianuarie 2002).

Informatiile disponibile pana acum (15 februarie) ne confirma faptul ca vor fi 13 piese pe album (poate si un hidden track), fara a se mentiona numele acestora sau durata, si 6 videoclipuri plus 6 „making of”. Formele in care albumul va fi disponibil pentru cumparare constituie o noutate: 2CD+DVD, CD+DVD, CD si USB stick. Al doilea CD din versiunea 2CD + DVD va contine inregistrarea live a melodiilor ce au fost cantate in cadrul concertului Premium Countdown Live 2008 – 2009 A din noaptea Revelionului 2009. Modalitatea de a lansa un album pe stick USB nu este o premiera mondiala absoluta, dar este una din rarele astfel de strategii de marketing din Japonia. El va contine pe langa piesele audio si videoclipuri, si un album foto digital. Capacitatea stickului este de 2 GB din care 800 de MB sunt reprezentati de album si nu vor putea fi stersi (date neconfirmate oficial). Pretul albumului variaza in functie de suportul pe care se gaseste, plecand de la 3150 de yeni (26 de euro) in cazul versiunii doar CD, si urcand la 6800 de yeni (57 de euro) pentru versiunea USB. Concluzia este ca trebuie sa ai mereu pus un ban deoparte daca esti fanul lui Ayumi.

Copertile nu sunt disponibile, pana acum avand doar imaginea USB stick-ului.


Alta premiera este perioada anului in care este lansat, martie fiind o luna atipica pentru scoaterea albumelor lui Ayumi pe piata. Pana cu aceasta ocazie, Ayumi nu a mai lansat nici un album primavara, ba, chiar mai mult, nu in prima jumatate a anului. Perioada era rezervata de regula dvd-rilor cu turneele din anul anterior, albumelor cu remixuri, sau single-urilor.

Totusi, albumul Guilty a fost lansat pe 1 ianuarie 2008, iar de atunci este trecut mai mult de un an, timp in care lansarile cu creatie noua au fost mult prea rare daca este sa luam in considerare ritmul obisnuit. Doar cu Mirrorcle World (8 aprilie 2008) si GREEN/Days (17 decembrie 2008), care impreuna au vanzari cumulate de aproximativ 400.000 de unitati, anul 2008 a dezamagit atat fanii dornici de noi piese, cat si visiteria casei de discuri Avex obisnuita cu cifre de unitati vandute care sa atinga milionul.

Si pentru ca am amintit de vanzari, emotii mari sunt pentru Rule/Sparkle, single-ul ce trebuie sa apara in magazine pe 25 februarie. Intr-adevar, nici nu a fost bine livrat distribuitorilor Rule/Sparkle, si a fost deja anuntat un album de studio care va putea fi cumparat la 4 saptamani dupa single. La nivel psihologic este afectata perceptia unor cumparatori, care vor prefera sa mai astepte o luna de zile pana ce sa puna mana pe un nou produs al lui Ayumi si vor evita sa cumpere melodia ce este coloana sonora a filmului Dragonball Evolution, care va aparea pe 13 martie in japonia, exact intre Rule/Sparkle si NEXT LEVEL. Exista si opinia cum ca persoanele care o vor auzi pe Ayumi cantand in Dragonball Evolution vor fi interesati de cantec, iar daca acesta se gaseste pe un album, cu siguranta inseamna mai multi bani pentru casa de discuri/artist decat daca ar fi pe un single.

Albumul a fost creat si in considerarea turneului de concerte ce va debuta pe 11 aprilie, in Saitama. Este o chestiune de timp pana ce numele acestuia va fi completat cu titlul albumului, facandu-l sa sune mai interesant, ceva apropiat de „ayumi hamasaki ARENA TOUR 2009 A : NEXT LEVEL Tour” sau poate „ayumi hamasaki NEXT LEVEL - ARENA TOUR 2009 A”.

Pana in momentul in care ne vom bucura de noi videoclipuri de pe NEXT LEVEL, avem la indemana videoclipul melodiei Rule. Mai dinamic din punct de vedere al miscarilor coregrafice decat melodiile din trecutul apropiat, este regizat de catre Takahide Ishii, acelasi care a dus la indeplinire videoclipurile melodiilor BLUE BIRD, part of Me, Days ori Together When... .

Video: Ayumi Hamasaki - Rule
(Versurile pentru Rule sunt disponibile in articolul de aici.)




Si pentru ca februarie este o luna plina de evenimente pentru Ayumi si fani, ne putem bucura de inca o noutate in ceea ce priveste activitatea sa. Astefel, pe fan blog-ul oficial au fost postate doua scurte inregistrari video realizate cu ocazia deplasarii lui Ayumi si a staffului sau la Los Angeles. Imaginile sunt filmate in interiorul studioului de inregistrari, dandu-ne ocazia multora sa vedem pentru prima data activitatea care duce la realizarea unei melodii si, in cele din urma, a unui album. Cameramanul este chiar Ayumi, care isi face aparitia surazator la finalul filmuletelor. Subtitrarile sunt in franceza, insa, pentru cei care nu stiu aceasta limba, nu este atat de grav intrucat nu sunt prea multe linii de dialog.

Team Ayu Video Los Angeles 12 februarie 2009

Team Ayu Video Los Angeles 13 februarie 2009

Later edit. Februarie este efervescent in continuare, noi evenimente petrecandu-se ora de ora. La nici 120 de minute din clipa in care a fost postat acest articol pe internet a scapat versiunea full a lui Sparkle. Nu seamana cu nimic din ce avem de la Ayumi pana acum, poate doar putin unele pasaje cu Mirrorcle World. Asteptam reactiile din Japonia. Enjoy!

Audio: Ayumi Hamasaki - Sparkle

Rule/Sparkle

Ce legatura existenta puteti numi intre Ayumi Hamasaki, Hollywood si studiourile japoneze de manga/anime? Daca pana acum cateva zile nu era nici una, acum avem si asa ceva. Se numeste Rule si, alaturi de Sparkle, reprezinta al 45-lea single al lui Ayumi.

In clarificarea celor spuse mai sus, Rule va fi coloana sonora pentru filmul Dragonball Evolution, adaptarea cinematografica de la Hollywood a cunoscutei serii de manga si anime Dragon Ball. James Wong, regizorul filmului, este printre altele un admirator impatimit al lui Ayumi, iar Ayumi este o fana a benzilor desenate si a episoadelor din Dragon Ball. Avand in vedere aceste circumstante, ideea ca Ayumi sa se ocupe de melodia principala a filmului a fost acceptata cu zambetul pe buze de ambele parti. Chiar mai mult, Akira Toriyama, desenatorul principal al benzilor, a fost de acord sa acorde si el o mana de ajutor in acest sens, stilizand imaginea ce va fi imprimata pe cd-urile cu melodia Rule, aceasta fiind Ayumi imbracata in costumul lui Son Goku, personajul central al povestii.



Single-ul Rule/Sparkle este programat sa fie lansat pe piata pe 25 februarie. Chiar si asa, melodia a scapat pe internet, fiind, in opinia fanilor, oarecum similara cu Because of You de pe mini-albumul Memorial Address. In sprijinul acestei idei vine si coafura adoptata de Ayumi pe copertile single-ului Rule. Din preview-urile videoclipului si din mesajele de pe TeamAyu, fanclubul oficial al lui Ayumi, coregrafia din acesta face si mai puternica legatura cu Dragon Ball, dansul interpretilor fiind inspirat din una din schemele de lupta – kamehameha - ale personajului principal.

Audio: Ayumi Hamasaki - Rule

Versuri: Ayumi Hamasaki - Rule


In legatura cu activitatea lui Ayumi mai trebuie mentionat ca vanzarile pentru singleul anterior, Green/Days – Days/Green, au ajuns la 185.000 de unitati, fiind pe cale sa atinga aceeasi cota ca si Mirrorcle World, single-ul lansat cu ocazia aniversarii celor 10 ani de activitate ai lui Ayumi. In ceea ce priveste albumul compilatie A COMPLETE ~ALL SINGLES~, ce a aparut in septembrie 2008, acesta a ajuns la 838.000 de copii.
In completarea acestora, in ianuarie a devenit disponibil DVD-ul turneului de concerte al lui Ayumi de anul trecut, ce a avut locuri de desfasurare in Japonia, China, hong Kong si Taiwan. Acesta din urma locatie a fost aleasa pentru a fi reprezentata pe DVD - ayumi hamasaki ASIA TOUR 2008~10th anniversary~ Live in TAIPEI. Vanzarile, desi nu foarte reduse, in numar de 52.000 in prima saptamana, nu au putut decat sa asigure un loc doi in topul Oricon.

Pentru luna februarie 2009, revista Cawaii a ales-o pe Ayumi sa fie imaginea de pe coperta. Spre multumirea multor cititori si a fanilor, Ayumi este imbracata in acest pictorial intr-un kimono, lucru destul de rar intalnit la ea. Ultima oara cand a provocat un impact puternic purtand un costum traditional japonez a fost in videoclipul melodiei part of Me, aflat pe albumul compilatie A Best 2, in 2007.



In ultima perioada (ianuarie - februarie 2009) Ayumi s-a gasit in Hawaii, unde, in studiourile casei de discuri ce o reprezinta, a inregistrat mai multe melodii. Acest lucru nu poate sa indice decat un singur lucru – in viitorul apropiat, Ayumi va lansa un nou album. Necunoscutele in aceasta privinta sunt daca va fi un mini album sau un album intreg, si data lansarii. In ultima privinta se speculeaza ca aceasta va fi pe 8 aprilie, odata cu aniversarea a 11 ani de activitate muzicala a lui Ayumi.

Imagini din Hawaii

GREEN si Days

..........

GREEN/Days........................Days/Green

Cu siguranta exista corespondente intre starile sufletesti traite de o persoana la un moment definit si mediul incojurator din ambientul acesteia. Intensitatea acestor concordante difera de la caz la caz, uneori mai putin, alteori mai mult, ajungandu-se cateodata la o stare de reciprocitate deplina, acceptata intrutotul.

In acelasi fel, oamenii se identifica si cu un anume anotimp, desi variatiile potrivirii de identitate cu aceste patru diviziuni ale anului sunt ample si se schimba des. In privinta lor, in cultura occidentala predomina cateva clisee care, desi au o existenta cunoscuta, nu deranjeaza ci dimpotriva, sporesc acel sentiment de egalitate intre ambient si egoul propriu.

Artistii, fie ei de orice factura, au analizat minutios si au valorificat cu buna stiinta potentialul rezonantei simultane a celor doua elemente cu interiorul uman.

GREEN, beneficiind de un buget fabulos pentru videoclip, incepe cu un aranjament ce aminteste de alte cantece cu tenta orientala a lui Ayumi, precum Vogue si Inspire. Asteptat de fani ca fiind cantecul upbeat al sfarsitului lui 2008, GREEN nu a dezmintit si ofera reprize puternice ca intensitate si ritm, cu precadere in sectiunea refrenului. Viziunea regizorala a videoclipului o plaseaza pe Ayumi in Shanghaiul anilor 1930 ca pe o cantareata renumita ce este indurerata din cauza neputintei de a marturisi sentimentele sale, asteptand un moment mai propice pentru aceasta. Persoana in directia careia se indreapta aceste sentimente a provocat numeroase dezbateri, ea fiind Midoring, una dintre dansatoarele lui Ayumi, ce este imbracata in haine barbatesti si o urmareste din audienta pe Ayumi in reprezentatiile sale de pe scena. Restul figurantilor este alcatuit din membrii echipei de dansatori ce o insotesc pe Ayumi in concerte.

Video: Ayumi Hamasaki - GREEN



Versuri: Ayumi Hamasaki - GREEN


Un cantec de natura sentimentala si romantica si care ofera un ritm calm, relaxat, numai bun pentru zilele friguroase ale lunii cadourilor, este Days. Versurile complexe au o evolutie graduala, plecand de la marturisirea sentimentelor traite pentru persoana indragita pentru ca, ulterior, sa se ajunga la constientizarea unei iubiri neimpartasite si acceptarea acestei situatii. De aceasta data, destinatarul sentimentelor lui Ayumi este Shuya, care, la fel ca si Midoring, este si el component al echipei de dansatori. Ca si in cazul lui GREEN, pe parcursul videoclipului Ayumi este inconjurata de aceiasi membri ai echipei de dansatori, acest lucru oferind un caracter unitar al fundalului celor doua videoclipuri.

Video: Ayumi Hamasaki - Days



Versuri: Ayumi Hamasaki - Days


De mentionat ca videoclipurile ambelor cantece redau tema visului, ca existenta alternativa a realitatii, ce ofera subiectului central posibilitatea detasarii de limitarile adevarului, lasandu-ne in permanenta oportunitatea de a spune dupa vizionarea videoclipului “si daca...” .